
Борис Михайлович Кустодиев — русский живописец и график, ученик Репина, академик живописи. Прославился праздничными картинами купеческой и ярмарочной России.
Детство и учёба Бориса Кустодиева в Астрахани
Родился Кустодиев в Астрахани 23 февраля 1878 года, в семье духовного звания — отсюда, собственно, и фамилия. Отец, Михаил Лукич, преподавал в местной духовной семинарии философию, историю литературы и логику. Умер он, когда сыну не было и двух лет. На руках у матери, Екатерины Прохоровны, осталось четверо детей. Кормила она семью вышиванием на заказ и игрой на рояле в купеческих домах по праздникам. Жили скромно.
Борис учился в церковно-приходской школе, потом в гимназии. С 1894 по 1896 год брал уроки рисования у Павла Власова, выпускника Петербургской академии художеств. Платил за них дядя, Степан Никольский.
Кустодиев в мастерской Репина
В 1896 году юноша поступил в Высшее художественное училище при Академии художеств. Первый курс — у Савинского, со второго — в мастерской Репина. И не просто ученик: Репин привлёк его к огромному «Торжественному заседанию Государственного совета 7 мая 1901 года», и Кустодиев написал для этой картины около трети портретов. Молодой художник быстро прослыл портретистом. Критики сравнивали его скорее с Серовым — свободный мазок, яркая характеристика, только без серовского психологизма.

Для конкурсной работы, однако, он выбрал жанр — «На базаре». Осенью 1900 года поехал за натурой в Костромскую губернию и там, неподалёку от села Семёновское-Лапотное, познакомился с Юлией Прошинской. Обвенчались они в Петербурге в январе 1903-го. 30 октября того же года Кустодиев окончил курс с золотой медалью, получил звание художника и право на пенсионерскую поездку. Картина «На базаре», кстати, не сохранилась.
Уже в декабре 1903 года он с женой и маленьким сыном был в Париже, занимался в студии Рене Менара, ездил по Германии, Италии, Испании, копировал старых мастеров. Через полгода вернулся — и снова в Костромскую губернию, писать «Ярмарки» и «Деревенские праздники».
Карикатуры, выставки и звание академика
Дальше — общества и журналы. В 1904-м Кустодиев в числе тех, кто основал «Новое общество художников». Грянула революция, и он взялся за карикатуру: рисовал для «Жупела», самый известный лист оттуда — «Вступление. Москва». «Жупел» закрыли — перешёл в «Адскую почту», потом в «Искры». Был и Союз русских художников, с 1907 года. Но в 1910-м петербуржцы оттуда ушли, и Кустодиев с ними, — в заново собранный «Мир искусства».
В 1909 году по представлению Репина его избрали академиком живописи. Тогда же предложили заменить Серова в Московском училище живописи, ваяния и зодчества. Кустодиев отказался: преподавание отняло бы время у собственной работы, да и в Москву переезжать не хотелось. Награды шли одна за другой — медали в Брюсселе, Мюнхене, Венеции, золото на Балтийской выставке в Мальмё в 1914 году.
Бенуа, между тем, считал, что «настоящий Кустодиев» — вовсе не модные дамы и почтенные граждане. Настоящий — это ярмарка, «глазастые» ситцы, «драка красок», гармоники и пряники. С 1906 года художник и правда всё больше писал балаганы и масленицы, изучал лубок, парсуну, вывески провинциальных лавок и трактиров.
В «Мире искусства» он написал известный групповой портрет мирискуссников. А в 1923-м, уже при советской власти, стал членом АХРР — Ассоциации художников революционной России.
Болезнь Бориса Кустодиева
В 1909 году появились первые признаки опухоли спинного мозга. В 1911-м пришлось на несколько месяцев уехать в Швейцарию, в частную клинику горного курорта. Операции помогали ненадолго. Когда в 1915 году он работал в Москве над декорациями к «Осенним скрипкам» Сургучева для Художественного театра, он был уже тяжело болен. По ночам кричал от боли; снился один и тот же кошмар — чёрные кошки раздирают когтями позвонки.
В 1916-м снова заболела рука, в Петрограде сделали операцию. Руку спасли, отказали ноги. Лето 1917 года после второй операции он провёл в выборгском санатории «Конкала» и даже там писал — портреты, пейзажи, картину «На мосту». Последние годы Кустодиев был прикован к инвалидному креслу и работал порой лёжа. С 1915 года и до конца жизни семья жила на Введенской улице, 7, в Петрограде.
И вот тут парадокс. Именно в эти, самые мучительные годы появились его самые яркие и жизнерадостные картины. Один из друзей вспоминал, что он подкатывал к холсту и отъезжал от него, будто вызывая на поединок смерть. Шаляпин говорил, что если когда и видел в человеке действительно высокий дух, то в Кустодиеве.
«Купчиха за чаем», «Русская Венера» и другие картины Кустодиева
Позднего Кустодиева узнаёшь сразу. Иронически стилизованный купеческий быт, буйство красок и плоти: «Красавица», «Купчиха за чаем», «Русская Венера». Отсюда и выражение «кустодиевская женщина» — пышная, округлая, пышущая здоровьем, по аналогии с «рубенсовскими». Забавно, но сам художник, по воспоминаниям друга и биографа Всеволода Воинова, говорил, что его идеал вовсе не такие «дебелые» дамы. Просто изящные красавицы, когда доходило до работы, его не вдохновляли.


С «Русской Венерой» вышла отдельная история. Холста не нашлось, и художник стал писать на обороте собственной картины «На террасе». Сидеть в коляске он мог два-три часа в день, иногда не удерживал кисть. Через год его не стало. В 1984 году в Горьковском художественном музее лопнули трубы, полотно сильно пострадало, реставратор Павел Баранов восстанавливал его год. Теперь в Нижегородском художественном музее картину показывают на стеклянном стенде — видны обе стороны.
Была и портретная линия, особый жанр «портрета-картины», где человек сливается с пейзажем или интерьером: автопортрет 1912 года, портрет Шаляпина 1922-го. После революции Кустодиев оформлял Петроград к первой годовщине Октября, рисовал плакаты, написал «Большевика» (Третьяковская галерея) и «Праздник в честь II конгресса Коминтерна» (Русский музей). В начале 2000-х журнал «Артхроника» по аукционным ценам и интересу на выставках поставил его первым в рейтинге отечественных живописцев.
О выборгском лете 1917-го стоит сказать подробнее. Там появились портреты графини Грабовской на фоне соснового парка, дочери выборгского купца Аниты Буттенгоф, пейзажи «Конкола (Финляндия)» и «Лесное озеро в Конкола». В 2018 году искусствовед А. Г. Мартынова нашла ещё один этюд того времени — «Конкола. Бывшее имение Буденгофа» — и предварительно отнесла к выборгскому периоду натюрморт «Финский букет». Так что список работ Кустодиева, как ни странно, пополняется до сих пор.
Театр и книжная графика Кустодиева
В театре его декорации получались красочными, совсем как жанровые картины. Не всегда это шло на пользу — в «Смерти Пазухина» во МХТ в 1914 году художник, увлекшись вещественной красотой, разошёлся с режиссёром. Потом манера стала проще. Удачными считались «Царская невеста» в Народном доме в 1920 году и оформление оперы Серова «Вражья сила» в бывшем Мариинском театре.
Настоящий триумф — «Блоха» Замятина во МХАТе 2-м в 1925 году и в ленинградском БДТ в 1926-м. Режиссёр Алексей Дикий признавался, что его роль при приёме эскизов свелась к нулю: исправлять было нечего, будто художник подслушал его мысли. Замятин же вспоминал иллюстрированное издание своего рассказа об иноке Еразме, сделанное Кустодиевым в 1922 году, — с изяществом, тактом и большим чувством юмора. Иллюстрировал он и Лескова: «Штопальщик», «Леди Макбет Мценского уезда».
Смерть, семья и память о Борисе Кустодиеве
В марте 1927 года Наркомпрос разрешил художнику ехать лечиться в Германию, в клинику Ферстера, правительство даже выделило деньги. Поездка не состоялась. Кустодиев скончался в Ленинграде от скоротечного воспаления лёгких в конце мая 1927 года. Похоронили его на Никольском кладбище Александро-Невской лавры, а в 1948 году прах и надгробие по эскизу Воинова перенесли на Тихвинское кладбище — в Некрополь мастеров искусств.


Жена Юлия пережила его на пятнадцать лет и умерла от голода в блокадном Ленинграде в феврале 1942-го. Сын Кирилл стал художником, дочь Ирина прожила до 1981 года, третий ребёнок, Игорь, умер младенцем в 1907-м. Внучка Татьяна Кустодиева много лет работала в Эрмитаже, специалист по итальянской живописи.
Астрахань его помнит. Там дом-музей, там памятник у картинной галереи — полвека она называлась кустодиевской. Ещё один музей — в Островском, это Костромская область. Аэропорт в Астрахани с 2019 года тоже носит его имя. А улицы? Петербург, Астрахань, Кинешма, даже Геленджик. Дом на Введенской, 7, теперь объект культурного наследия.
Борис Кустодиев: частые вопросы
Когда и где родился Борис Кустодиев?
Борис Кустодиев родился 23 февраля 1878 года в Астрахани, в семье преподавателя духовной семинарии.
Чем знаменит Кустодиев?
Яркими картинами о купеческой и ярмарочной России — «Купчиха за чаем», «Русская Венера», «Масленица», — а также портретами, театральными декорациями и иллюстрациями. Самые жизнерадостные работы он написал, будучи прикованным к инвалидному креслу.
Отчего умер Кустодиев?
Художник много лет страдал от опухоли спинного мозга, а умер в мае 1927 года в Ленинграде от скоротечного воспаления лёгких, так и не успев уехать на лечение в Германию.
Где похоронен Борис Кустодиев?
Сначала на Никольском кладбище Александро-Невской лавры, в 1948 году прах перенесли на Тихвинское кладбище — в Некрополь мастеров искусств.